Martin Wolfinger Musikproduktion

Ohne Reverb würden unsere Mixe ziemlich langweilig klingen

Hall hilft dir, deinen Sängern oder Instrumenten Räumlichkeit und Größe zu verleihen

Viele Anfänger und Fortgeschrittene verwirren die Einstellungsmöglichkeiten eines Hallgerätes

Ich erkläre dir heute die fünf wichtigsten Parameter, damit du deinen Hall perfekt einstellen kannst

1: Halltyp/ Algorithmus

Je nachdem was du mit deinem Hall bezwecken möchtest, solltest du die wichtigsten Hall Algorithmen kennen:

• Room
  Room, oder Raumhall wird oft im Fernsehen benutzt um Schauspielern soundtechnisch die richtige Räumlichkeit zu verleihen.
  
  Room Reverbs klingen auf sehr vielen Instrumenten gut. Ich setze große Room Reverbs gerne auf dem Drumbus ein um das Schlagzeug größer erscheinen zu lassen.
  
  Ein kleiner Anteil Raumhall macht sich aber auch auf den Lead Vocals sehr gut. So kann die Stimme intim und nah klingen, während du sie...

 Die junge Plugin Schmiede Baby Audio hat ein geniales Delay Plugin herausgebracht

"Comeback Kid" ist  vielseitiges Delay Plugin mit interner Ducking Funktion.und eingebautem Reverb

In diesem Artikel gebe ich dir einen Walkthrough durch diesen neuen Alleskönner

Sehr benutzerfreundliches Delay Plugin

Wie alle Baby Audio Plugins erinnert das Design sofort an an die 80er:

Foto: Baby Audio

Alles was eine Delay braucht plus tolle Sonderfunktionen

Comeback Kid verfügt über alle wichtigen Funktionen, die ein Delay braucht. Neben Delayzeiten und Feedbacklänge kannst du die Delay über High und Lowcut Filter an Frequenzen beschneiden.

In der "Stereo" Sektion kannst du deine Delays über Modulationseffekte und LFO Filter breiter ziehen und im Stereofeld verteilen. Zusätzlich kannst du zwischen Mono und Stereo Delay auswählen.

Integrierter Transient Designer

In dieser Form noch nie gesehen habe ich die Transient...

Interessierst du dich für Sounddesign in Logic?

Dann habe ich heute einen coolen Trick für dich!

Mit dem Reverb Loop Effekt kannst du spannende Flächensounds zaubern, die deine Zuhörer fesseln...

Sounddesign in Logic Pro X macht Spass.

Durch die vielen leistungsfähigen Synthesizer wie Alchemy und ES2 oder die hervorragenden internen Instrumenten Libraries Studio Strings und Studio Horns hast du unendlich viele Möglichkeiten aufregende Sounds zu kreieren.

Ich zeige dir heute einen Trick wie du in Logic Pro X spannende Pads erzeugen kannst.

Zunächst suchst du nach einem einfachen Grundsound, zum Beispiel einem Piano. Dann suchst du dir einen großen Hall heraus.

Wenn du mystische Hallfahnen erzeugen möchtest findest du im Chromaverb viele Möglichkeiten.

Sende dein Piano jetzt an einen langen Hall, die Decay Zeit kannst du gerne über 20 Sekunden einstellen (Ja, du hast richtig gelesen :-)

Chroma Verb in Logic Pro X

...

 Der Equalizer ist eines deiner wichtigsten Mixing Werkzeuge.

Wenn du deinen Mix richtig mit EQ und Kompression bearbeitest ist das schon die halbe Miete.

Aber falsche EQ Einstellungen können deinem Mix schaden.

Deswegen lernst du in in diesem Artikel 9 EQ Fehler, die deinen Mix versauen können!

Wir legen direkt los mit

Fehler #1: Du arbeitest nur mit parametrischem EQ

Ein parametrischer EQ hat viele Vorteile. Du kannst deine EQ Eingriffe visuell verfolgen und du hast meist einen Analyser dabei.

An diesem kannst du die Frequenzkurve der Audio Spur nachverfolgen. Das sieht ungefähr so aus:

Parametrischer Equalizer

Aber die Arbeit mit einem parametrischer EQ hat auch Nachteile. Du wirst dazu verleitet nur mit den Augen zu mischen.

Die wichtigste Instanz beim Abmischen sollten aber immer deine Ohren sein.

Versuche deshalb auch mit anderen EQ Typen zu mischen. Zum Beispiel mit einem grafischen oder einem Vintage EQ. 

Hier kannst du...

E-Gitarren richtig abzumischen ist ein nicht immer ganz einfaches Unterfangen.

Insbesondere wenn du mehrere, gedoppelte Spuren zu einem transparenten und druckvollen Gitarrensound formen möchtest. Oftmals entsteht anstatt der gewünschten "Gitarrenwand" ein eher undefinierter Soundbrei.

In diesem Artikel gebe ich dir zwei Tipps wie du auch mehrere Gitarren im Mix zu einem definierten Sound mit Charakter abmischen kannst.

Das Problem mit den gedoppelten Gitarren 

Ein Problem, das bei mehreren gedoppelten Gitarren oft entsteht ist, dass diese entweder sehr ähnlich klingen oder sogar mit exakt dem selben Sound aufgenommen wurden. 

Verteilst du nun zwei oder mehrere sehr ähnlich klingende Gitarren nach links und rechts im Sterofeld kannst du zum einen Phasenprobleme bekommen und zum anderen kann dein Sound recht unspektakulär und dünn klingen.

Man spricht hier auch vom "großen Mono".

Um dies zu...

Bestimmt hast du schon die Begriffe VCA, FET oder Opto Kompressor gehört. Diese Begriffe erklären verschiedene Kompressortypen.

Aber was bedeuten diese Bezeichnungen und welcher Kompressor ist für welche Aufgabe am Besten?

Die meisten modernen Kompressor Plugins emulieren die verschiedenen elektronischen Schaltkreise älterer Hardware Kompressoren. 

In diesem Artikel gebe ich dir einen kurzen Überblick über die Unterschiede der einzelnen Kompressortypen und wie du sie einsetzen kannst.

FET Kompressoren (z.B. Urei 1176)

FET steht für Feld Effekt Transistor, der bei diesem Kompressor eingesetzt wurde, um die Lautstärke zu regeln. FET Kompressoren zeichnen sich durch sehr schnelle Attack- und Release Zeiten aus.

Deswegen eignen sie sich sehr gut für perkussives, transientenreiches (aggressives) Material wie Schlagzeug, Rap Vocals und Funk Gitarren.

FET Kompressoren haben viel Eigencharakter und färben das mit ihnen...

Moderne Mixe klingen meistens sehr fett und breit. Gerade bei Rockproduktionen hast du das Gefühl dass eine regelrechte "Soundwand" auf dich zukommt.

Wie bekommst du solche breiten Mixe hin?

Das Zauberwort hier heißt "Stereobreite". Es gibt einige Tricks, wie du das Stereofeld deiner Spuren oder deines gesamten Mixes breiter erscheinen lassen kannst.

Wenn du dir Videos zum Thema Stereo Widening anschaust bekommst du allerdings meistens irgendwelchen teuren Plugins vorgestellt, die die Phasenlage deines Mixes manipulieren und ihn so künstlich in die Breite ziehen.

Ich möchte dir in diesem Artikel vier Tipps geben, wie du deine Tracks breiter machen kannst, und zwar mit den Mitteln, die du schon an Bord hast.

• Tipp Nr. 1: Hartes Panning
  Dieser Tipp ist so simpel wie effektiv. Indem du deine Spuren sehr weit nach links, beziehungsweise nach rechts im Stereofeld verteilst, wirkt dein Mix automatisch breiter und weiter. 
  
  Besonders...

Tiefenstaffelung ist ein wichtiges Element beim Mixing. Sie sorgt für eine räumlich realistische Darstellung  der einzelnen Elemente.

Auf einer richtigen Bühne stehen Sänger und Instrumentalisten räumlich verteilt auf einer Bühne.

Der Lead Sänger steht vorne, die Gitarristen links und rechts neben ihm, Drums, Keyboards und Backgroundsänger meist weiter hinten.

Deswegen musst du auch beim Mixing wichtig darauf zu achten, dass deine Elemente räumlich verteilt sind und nicht so klingen, als würden sie alle in einer Reihe stehen.

Im folgenden Artikel zeige ich dir drei Hauptfaktoren, die du beeinflussen kannst, um Räumlichkeit im Mix zu erzeugen:

1. Lautstärke
   
   Klingt banal, ist aber so. Je leiser etwas klingt, desto weiter weg nehmen wir es wahr. Möchtest du also ein Element in den Hintergrund rücken, versuche es leiser, als z.B. das Hauptelement abzumischen.
   
   
2. EQ Bearbeitung
   
   Der zweite Hebel, den du...

Im Internet findest du viele Informationen und Tipps, die dir helfen besser abzumischen. Es ist allerdings auch schwierig herauszufinden welche Tipps hilfreich sind und welche du besser nicht anwenden solltest.

In diesem Artikel gebe ich dir 12 Mixing Tipps, die mir wesentlich dabei geholfen haben meine Musikproduktionen nachhaltig zu verbessern.

Los geht`s mit

• Tipp Nr. 1: Misch den wichtigsten Songpart zuerst
  
  Such dir den lautesten Songpart heraus, in dem möglichst alle Instrumente spielen. Das kann zum Beispiel ein Chorus oder die Bridge des Songs sein. Lass diesen Part nun im Loop laufen und fang an zu mischen.
  
  Das hat den Vorteil dass du alle Instrumente in eine gute Balance bringen kannst. Außerdem ist die Chance groß, dass deine Bearbeitungen auch für andere Songparts funktionieren.
  
  
• Tipp Nr. 2: Misch die wichtigsten Instrumente zuerst
  
  Such nach den Instrumenten, die den Song tatsächlich ausmachen und verwende die meiste Zeit...

Top Mischer Dave Pensado hat einmal gesagt es sei wichtiger modern zu klingen als gut zu klingen.  Darüber kann man sich natürlich streiten, aber mit Sicherheit ist an dieser Aussage etwas dran. Insbesondere dann wenn du Musik produzieren möchtest, die eventuell auch die Chance hat viele Zuhörer zu erreichen und im Radio gespielt zu werden.

Zunächst einmal ist es wichtig zu definieren was “modern” eigentlich bedeutet. Vergleichst du die heutigen Top Charts mit den Hits vergangener Jahrzehnte wirst du schnell feststellen dass diese sich in mehreren Faktoren unterscheiden. Ein Top Hit von heute wird beispielsweise wesentlich lauter sein als ein Hit Song von 1983. Auch im Sound und Songaufbau lassen sich Unterschiede erkennen.

Gitarrensoli sind out

So waren ausufernde Gitarrensoli in Songs vor 20+ Jahren durchaus noch üblich. Hörst du dir aktuelle Hits an, wirst du meist vergeblich nach einem Gitarrensolo, oftmals auch nach einer...